今天又是4个收藏，总数是113个。好吧，这个数据的确很差！希望接下来会越来越好吧！）
（不过，会员点击却是增加了不少，呵呵，开心中······无论什么，高音都希望是越多越好啊！）
（存稿还是不多。有没有哪位朋友知道什么输入法是最快的？我现在是用拼音，有时候找不到自己想要的词语，要翻好几页才能找到。手速本来就不快，本人又是个较真的性子，经常写了删，删了又写，唉，这速度，完全快不起来啊！）
（码字去！）
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“第一条，其实刚才我已经提到过，间奏的时候，某些连接我认为不太自然。”
刘琦眉头一皱就想反驳，叶梓拿起吉他随手就弹了起来。刘琦一听，正是自己刚才演奏过的一段间奏。叶梓的演奏与自己几乎不差分毫，这让刘琦心中一凛。
“比如我刚才模仿的这一段。”
“这一段一共八个小节，第四和第五小节都是连续的跳音。这当然极大的增加了难度，让乐曲更加艰难，技巧性更大。”
放下吉他，叶梓问道：“但是有一点刘琦你有没有想过？”
“前面的那几个小节，虽然是十六分音符的快速疾进，但是旋律线依然还是非常清晰的。而从第四小节开始，旋律就碎掉了，根本听不出旋律的行进。”
“大家可以回想对照一下，看看我说的这种情况是不是真实存在。”
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“好像没什么感觉诶，就是觉得好快。”某男生对身边的同学轻声说道。
“我也是。现在仔细想想，好像是没听出有什么旋律哦，就是快，叶梓好像说得蛮有道理的。”某女生也在悄悄地交流。
人群发出一阵轻轻地嗡嗡声。
刘琦抱着双臂想了一会儿，点头说道：“这个情况的确是有的，算你有理，请继续吧。”
“好。”叶梓点点头：“这一点不算什么大不了的错误，只能算是小小的瑕疵，我也只扣了你2分。”
“刚才我也说过了，创作，是需要鼓励而不是批判的。”
“你刚才演奏中的第二个问题，我觉得要比第一个问题严重许多。我认为刘琦同学在间奏时的大段炫技，加得很不合理。”
“叶梓同学，刚才你还在说创作是需要鼓励的，现在又马上否定我的创作。请问，到底哪一样才是你的真实面孔？”
刘琦生气了，立刻反驳。
他的心里其实非常得意这段间奏的炫技安排，哪里容得叶梓这样否定。
人群中同样有人在质疑这一点。
“这两点并不矛盾。”叶梓智珠在握，慢慢地说道：“鼓励创作不假，但是这并不意味着所有的创作就一定是好的、恰当的。”
“刘琦同学，这一点你应该是能够分辨清楚的吧？”
刘琦依然不忿：“道理是这样。但是，我并不认为这一段间奏加得不合适。”
“我并没有否定你这一段间奏。”叶梓摇头道：“我只是认为，你在间奏里加了过多的炫技技巧在里面，不是最合适。”
不怒反笑，刘琦觉得似乎是抓住了叶梓说话中的把柄：“刚才说间奏好的是你，现在说间奏不好的也是你。”
“那我倒要问问了，叶梓同学你到底是什么意思？”
“这本来就是一首简单的乐曲，间奏里如果不加技巧，那你要我加什么呢？”
刘琦的反问顿时引来众人一阵的喧哗。大家虽然不都是很懂音乐很懂古典吉他，但是从逻辑上来说，刘琦的观点是完全说得通的。以张少杰为首的图情系众人更是气势汹汹，明显带上了兴师问罪的态度。
叶梓仍然是一副安静沉着的样子，缓缓地说道：“所以，我刚才就说这一点是需要商榷的地方。”
“刘琦同学，我先问你，你认为这首《爱的罗曼史》是一首什么样的曲子？”
“一首很简单的乐曲，A－B－A的格式。就是因为它过于简单，所以我加上了前奏和间奏来丰富整个乐曲。”
“没错，那么它的情绪色彩呢？”
“细腻委婉，带有一点点伤感。”
“很好，这正是我要说的。”
叶梓依然是不紧不慢的语速:“这首乐曲的情绪色彩，我觉得用两个字就可以完全概括：凄美。而你这一大段间奏因为加上了过多的炫技，同样拥有着非常强烈的情绪色彩，那就是激昂热烈。”
“大家可以再次回想一下。”
刘琦若有所悟：“你是说······”
“对！我正是这个意思！”叶梓立刻接了上来：“你的间奏单独拿出来，那是一段非常漂亮的技巧展示。除了旋律线有点破碎以外，其他方面我没什么可以挑剔的。”
“但是放在这首乐曲里面，前后的色彩冲突就太过鲜明，两者没能相辅相成而是互相矛盾了。”
叶梓的语气非常肯定。“这一点恐怕与你当初的想法是背道而驰的。”
“如果《爱的罗曼史》是一首类似于《魔笛主题变奏曲》这样大容量的乐曲，那么我们可以用一连串的衔接、过度、转化来冲淡这种对比，以此形成更加丰满的音乐形象。”
“但是这首曲子就像你说的非常简单，每一段只有16个小节，整首乐曲按照乐谱演奏下来也就两分多钟的时间。要想在短短几个小节里面完成这么大的色彩过度和转变，那是极其困难的一件事情。”
“几乎不可能！”
“刘琦同学，刚才你的演奏显然没有做到这一点，间奏与乐曲本身这两者间的冲突显得极不协和，这是硬伤！”
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“哼！难道你说什么就是什么吗？我怎么就不觉得？”张少杰带头挑刺。
“对呀对呀！我也没什么感觉！”图情系众人跟着起哄。
叶梓根本就没有搭理张少杰他们，只是静静地注视着刘琦。
刘琦的脸上已经没有了刚才的不忿，一片郑重。他毕竟是拥有极高音乐素养的人，叶梓的意思他完全明白。
“唉，也算你有理吧，不过我还是保留意见。”思考了很久，刘琦这才喟然叹道：“叶梓同学，你不是说还有第三点吗？继续吧。如果只是这两点，恐怕扣不了20分吧？”
“什么？千万别听他忽悠，刘琦，他就是瞎说的！”张少杰再次跳了出来。
“CAO！人家正主儿都认了，管你鸡毛事情！”中文系的同学当然支持叶梓，立刻就有人针锋相对。
刘琦苦笑着摇头：“叶梓同学说的，有一定道理。我在改编乐曲的时候，的确没有考虑这个情绪色彩对比的问题，前后是有点不太统一。”
“不过我仍然坚持，我的改编本身没什么问题。”
叶梓再次翘起了大拇指。
“没错！我也同样认可你的改编。你的前奏就加得很好，新写的这段旋律很美，情绪色彩与后面的主旋律也相当合拍。这个前奏是非常成功的创作。”
“谢谢。”刘琦苦涩的笑了一下。
“好就是好！”叶梓回应道：“那我就继续了？”
刘琦点点头，神情变得非常凝重，准备随时招架叶梓发出的质疑。
现在他已经完全明白，叶梓绝对是肚子里有货的人，自己原先的预想差得太远。
先不说叶梓的演奏水平如何，至少在音乐素养与古典吉他演奏的见识上面，绝不会逊色于自己。这第三个能让叶梓大量扣分的地方，恐怕又会是自己事先没有考虑周全的地方。
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“第三个我要与刘琦同学商榷的地方，也是我认为刘琦同学的演奏中最缺少的部分，那就是演奏的灵魂。”叶梓继续进行他的评述。
刘琦刚要反驳，叶梓已经毫不停歇的继续说了下去：“刘琦同学的演奏非常完整，如果对照着琴谱来做比较，可以说是毫无缺点。但是，”说到这里，叶梓加重了语气：“演奏是由两个字组成的，而且是先演后奏！”
稍微缓了一缓，叶梓接着说道：“什么是演奏？我认为，演，那就是将曲作者在作曲时想要表达的情感、思想通过自己的方式体现出来；而奏，就是如何演的方式，也就是用吹、拉、弹、敲等各种方法，通过手里的乐器将琴谱上的乐曲还原出来。”
人群安静极了，只有叶梓的声音继续响着。
“奏，是演的载体。而演呢，则是奏的灵魂。两者有机的结合起来，这才是完整的真正的演奏。”
叶梓做了一个握拳的动作。
“我们华夏文字真是博大精深！这演奏一词比起英文的play，意思相同，但是表述上更加完整准确。”
“我认为刘琦同学，在奏的方面相当完美，而在演的方面则是大大不及，甚至可以说刘琦同学根本就没有考虑过这个问题。”
“所以，这是我给刘琦同学刚才的演奏扣分最多的地方。”
刘琦双手环抱，默不作声的思考着。从他阴沉的脸色可以看出，他是绝不认同叶梓的观点的。
人群里，众人再次嘁嘁嚓嚓的小声议论起来。
“叶梓刚才说的什么演呀奏啊的，你听懂了吗？”
“没有哦。”
“我也没听懂，不过听起来好像蛮有道理的。”
“是呀是呀！听上去就好像蛮厉害的样子哦！这个叶梓懂得还真多！你说是不是刘琦刚才弹的真的不是太好？”
“嗤！他就会在那里瞎吹罢了，别信他的。什么演啊奏啊的，这一套一套的说得再好有什么用？人家刘琦刚才弹的那两下真算不错的了！有本事他也弹一个，让我听听有没有他自己说的那么好！”
“你急什么，人家本来就要弹的，这不是还在评判嘛，等会儿就轮到叶梓了。”
······
“叶梓同学，你刚才说的这一点我不能接受。”刘琦的脸色不太好看。
叶梓微微耸肩：“没关系，我能理解。一开始我就说了是和你商榷，这只是我个人的观点，你不用太放在心里。”
“既然这样，不如请叶梓同学给我做个示范吧。”
刘琦忽然提高了音量。
“同学们，刚才叶梓同学给我的评价大家也都听到了。前面两点我完全接受，但是最后一点我不能接受。”
刘琦摇着头继续说道：“我承认叶梓同学的说法有一定的道理，但是我无法接受仅仅因为这个原因就扣去我那么多的分数。除非······”
飞快地瞥了叶梓一眼，刘琦心中冷笑：“除非叶梓同学能够做到这一点！所以接下来，就请叶梓同学为我们演奏一下吧。看看叶梓同学能不能在他的演奏里，做到他所说的演、奏合一。”
“到时候，如果大家都认为他真的做到了这一点，那我刘琦心服口服，甘愿就此认输！”
说完，刘琦阴沉着脸往后一退，给叶梓空出了地方。
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